瑪麗亞的話(Try something new, something different, something special, something you have never done)現在已經成了劉斐的座右銘。他會在受邀回母校向中國留學生傳授經驗時告訴他們：“千萬不要為了交作業而交作業。在學生時代，能夠得到老師的肯定很重要，但這種認同并不是建立在迎合的基礎上。中國的學生有很好的繪畫基礎，但往往他們在創作時往往會事先｀預見＇出結果，在反推回去，把過程補上。而這無疑是設計創作最要不得的，也是中國學生首先應該突破的桎梏。”

劉斐設計作品

“人生就是下跳棋”

經過一年的磨練，劉斐在求學伯明翰的第二年初嘗成功的喜悅滋味。一款名為“快樂的噴泉(Happy Fountain)”的耳環設計為他贏得了英國金匠精工藝與設計大賽(The British Goldsmiths’ Craftsmanship and Design Award)的單項大獎。在這項英國本土最具權威性的珠寶設計賽事百年歷史上，劉斐是第一位獲得單項首獎的華人設計師，也是伯明翰大學歷史上第一位獲此殊榮的在校學生。

“起初把作品寄給組委會的時候，想說能得個提名就很滿足了，”劉斐跟我們講起那次獲獎經歷。“那個時候，整天為生活和學業奔波。一天早上，在和別人租住的房子里接到一個電話，對方反復確認我是不是劉斐后就告訴我，我得獎了。”劉斐說當時他很平靜地放下了電話，吃完了手里剩下的面包，然后如常地到學校上課。“當時很怕是有人跟我開玩笑，所以接了那個通知電話以后，對誰也沒有提起。直到踏進學門時看到系主任、老師紛紛跑過來擁抱我，祝賀我，才確信自己真的是獲獎了。眼淚一下子就出來了。”

2000年3月6日，劉斐第一次踏入了Goldsmiths大廳，從當時的主辦人馬爾科姆(Malcolm Chase)手中接過了英國珠寶設計界的年度至高榮譽。劉斐告訴我們，馬爾科姆對他說：“我看過很多精彩的設計，重要的是你能不能把它做出來。每年都有人在這里獲獎，我希望明年還能看到你。”

馬爾科姆的期望也正是劉斐的自己設計的最終要求。在獲獎后，他不僅親手打造出“快樂的噴泉”耳環，還給自己制定了新的目標，就是“不僅要把每一個作業做好，還要把它賣出去。”在二年級時，劉斐辭去了在Assay Office的工作，開始全心投入到設計上，并開始與英國的一些藝廊聯系，展賣自己的作品。當然，劉斐也沒有讓這位已經與他成為朋友的英國老人失望，在02年、05年和06年的金匠大賽獲獎名單上，都再次出現了他的作品。

如果說2000年的金匠大獎讓英國的珠寶圈開始知道伯明翰有一位華人設計師，那么一年之后，劉斐的名字因為瑞士巴塞爾國際珠寶設計大賽(International Jewelry Designers, Basel Awards)，而真正走向了國際。一款采用中國彩色淡水珍珠，鉆石和白金設計的項鏈“水之彩(Colour of Water)”為劉斐贏得了世界十大國際珠寶設計師之一的美譽，也讓意大利珠寶界的泰斗人物史蒂芬·哈弗奈爾(Stefan Hafner)注意到了這位中國青年。

劉斐說哈弗奈爾是瑪麗亞之后他人生中的另一位貴人。2002年，他受邀親赴意大利，為這位將一生心血獻給了意大利珠寶工業的傳奇人物設計了十七個系列的作品，也為自己的畢業作品添上了耀人的一筆。

雖然劉斐在畢業前已經取得了傲人的成績，雖然他的的畢業作品手鐲“雨后”和“閃電”在英國珠寶協會對全英國學院教育質量的評估考察中，受到了包括英國本土在內的歐洲國家的珠寶專家們的好評，一舉奪得了“最佳精工藝獎”和“最佳鉆石運用獎”，其中，取名為“閃電”的手鐲更是被挪威一家國家級的珠寶藝術中心看中，委托劉斐親自將其設計制作成實物。但在畢業后，劉斐卻放棄了建立自己工作室的想法，選擇進入伯明翰一家歷史悠久的公司，從設計師做起，且一干就是四年。

劉斐說：“雖然擁有自己的工作室是我一直以來的追求和夢想，但對一個剛剛大學畢業的中國學生來說，時機并不成熟。有時候，我們必學要學會放棄。就像04年我的兩款設計為當時的公司帶來了幾十年最成功的展會和四百份訂單后我卻毅然要辭去當時的工作一樣，即便老板可以給我多一倍的公司，但我需要的是對設計的更多支持。”

04年跳槽后，劉斐為另一家英國本土企業Toye Kenning & Spencer工作了一年半，獲得了更多自主空間，也開始著手籌備自己的事業。在設計出LBB袖口并因此為Toye Kenning & Spencer帶來10萬英鎊的訂單后，劉斐再次放棄了高薪、高職的工作，開始為新的公司和新的品牌開拓，不過這一次，他是自己的老板。