藝術潮流創造經典產品

    藝術風潮的起落有其社會性和人民性，而奢侈品的風格總是與它相呼應的。當維多利亞時代的女子在10-30磅衣服和各種教條里壓抑得太久之后，新的美學運動就產生了，前拉斐爾派的畫家畫了很多穿著松身衣服、悠閑舒適的女子，人們紛紛拋棄了緊身衣，穿上新興的、昂貴的羊毛內衣褲。

    在1960年前后的性解放風潮影響下，不起眼的橡膠也一度成為奢侈品的原料，喜歡強調女性身體的Thierry Mugler風行一時。

    藝術風潮與大眾聯系緊密，順應其作出風格變遷的奢侈品也對社會具有相當的號召力，而且會作為一個時代的標簽被載入永恒。20世紀初，“新藝術運動”的潮流讓整個歐洲激動不已。這股風潮由“工藝美術運動”衍生出來，融合了日本浮世繪、哥特、巴洛克、洛可可等風格，強調圖案的裝飾感，而所謂“流動的S型”就是它不可缺少的元素，代表造型是蜿蜒的枝葉，藤蔓和花朵等。在此風潮影響下，卡地亞設計出著名的“花環風格”、“裝飾藝術風格”首飾，著名的水果錦囊系列，用鮮花和水果為主題，以紅寶石、祖母綠、瑪瑙、珊瑚等雕成，造型歷久不衰，又有強烈的時代感，成為了奢侈品里的藝術經典。上世紀60年代，YSL從中國清代的涼帽和馬褂中獲得靈感，設計了“中國風”系列，頗有親和力。